教学目标：
1、通过欣赏感受“春”的意境，想像音乐描写的春天的情景。
2、聆听音乐，了解音乐的回旋曲式结构，感受音乐各个段落的变化。
3、能够用色彩描述音乐的情绪变化和发展。
重难点：
感受音乐段落的情绪变化，想像春天的情景
教具：教材光盘和多媒体
教学过程：
一、揭示乐曲的曲式结构。
今天我们聆听维瓦尔弟的《春》，这首音乐是回旋曲。
它的曲式结构是这样的：a-b-a-c-a-d-a-e-a。
其中a是主题音乐，b、c、d、e分别为不同的插部。
设计意图：直截了当[注: 形容说话做事爽快、干脆。]告诉学生音乐的曲式结构是回旋曲式，让学生通过字母的变化了解回旋曲的旋律呈现方式，希望学生在聆听的过程中能分辨乐曲的呈现方式，感受乐曲的呈现方式。
二、了解音乐的主题乐句。
唱音乐主题：听老师唱一唱，跟随老师唱一唱；
聆听音乐主题，你觉得主题音乐带给你怎样的感觉，让你联想到春天的什么？
再次聆听哼唱主题音乐加深对主题音乐的印象，并感受春的生机。
找主题音乐，聆听全曲，如果听到主题音乐哼唱并举手表示。
设计意图：简单的方法未必就不是好方法。主题音乐相对三年级学生的学习水平而言是有相当难度的，因此采用了教师范唱、学生模唱的教学方法。建立了一定的表象之后再聆听，说一说音乐带给你的春天的感觉，更有利于学生集中注意力的想像和体会。
三、聆听各个插部。
听后说一说，音乐的特征，想象可能是表现春天的那一种形象？
聆听验证，并结合“生活实际——绘画色彩——音乐特征”三者的联系，为各个插部填上颜色，并说出理由，要求以音乐特点为主。
设计意图：色彩和音乐的通感有时建立在一种直觉的表达上，当要学生回答一个为什么的时候，则更多的是建立于生活实际的感受中，于是音乐便从生活与色彩间淡出了。有意识的要求学生将联系的着眼点放在音乐上，围绕音乐，从音乐的高低、强弱、快慢、音乐的情绪等音乐要素出发来谈谈感受，这很有必要。
四、完整的聆听。
1、通过录像观看聆听，了解小提琴协奏曲所用的乐器，聆听中观察每个形象分别用什么乐器表现，有什么特点。
2、完整聆听，整体感受欣赏。
设计意图：器乐的演奏在音乐诸要素中同样起着不可低估的作用，学生善于模仿的特点在观看录像时，就等于给了学生与大师交流的机会。在录像欣赏中，学生可以通过视觉直观的感受小提琴、大提琴的演奏，各种乐器的配合。尤其当小提琴表现小鸟的鸣叫和大提琴表现春雷声声时，更加直观形象。学生可以清楚明白的感受到小提琴的颤音从演奏者的指尖流淌出来，而大提琴演奏者有力的振臂则让人感受了那尽情投入的演奏。
教学反思：
这样的教学程序，和以往不同主要在于第一个环节。自从音乐新课程实施以来直截了当的告知，几乎从课堂上消失了。似乎只有学生自己探索的才是唯一正确的，否则就不符合新课程的基本理念，就会扼杀学生的发展。可是将近三年的实践，不禁让我们思考：有时候为什么放着直道不走，偏偏要拐弯抹角[注: 沿着弯弯曲曲的路走。比喻说话绕弯，不直截了当。]呢？淡化了双基的音乐教学，路走得长吗？
从课堂实施的效果来说，我觉得学生就了解了回旋曲的曲式结构，并能够感受到《春》是回旋曲这一点，是非常乐意接受和引以为豪的。（如有一张量化的表格来衡量该多好！）这一点从学生认真聆听的表情、态度和言语上体现的很明显。教案的实施过程中，三个教学班的纪律都非常好，课堂注意力很集中。
就首先哼唱了解主题音乐的教学设计，最初的想法是承接曲式结构的介绍，直奔主题，比较省事、省时。了解主题音乐共安排了四个环节，唱——听——再听——找。逐一加深印象，增强感受，春天的音乐印象被牢牢刻在学生的脑海里。学生在初听主题时都面带微笑、眼露喜色。丁一涵说：“我觉得仿佛春天的万物都在复苏的感觉，充满了生机。”徐阳说：“好像小草欣欣然张来了眼，小动物们在忙碌着，大家都很开心。”蒋紫嫣：“人们的心情是喜悦的，好像在春游，很热闹。”……而寻找“春天”时，三个班的学生几乎全都能高举手臂，快乐的哼唱，学生完全沉浸在音乐的意境中。
色彩和音乐的通感有时是建立在一种直觉表达上的，当你要学生回答一个为什么的时候，则更多的是建立于生活实际的感受中，于是音乐便从生活与色彩间淡出了。有意识的要求学生将联系的着眼点放在音乐上，围绕音乐，从音乐的高低、强弱、快慢、音乐的情绪等音乐要素出发来谈谈感受，这很有必要。比如学生在表现第二插部的音乐时，颜色感各不相同，那么不妨再来聆听一遍音乐，再次感受一下音乐的特征。学生都说这段音乐很柔和，很优美。交流中刘蕊同学来了个总结：“我觉得音乐很柔和，淡雅的颜色都很适合。”真让人心花怒放[注: 怒放：盛开。心里高兴得象花儿盛开一样。形容极其高兴。]。
这节课花了大约三十五分钟的时间欣赏《春》，这样的教学时间安排，如果参照教师用书的建议，我显然是大大超时了，但是从课堂上学生的情绪反应和注意的集中度来观察，学生没有表现出一丝一毫[注: 丝、毫：十丝为一毫，十毫为一厘。一点点儿，极小或极少。]的烦躁不安或者不愿意继续聆听的感觉，相反，听完一遍，学生还会有所担心的、着急地恳求：“再听一遍！我们还要再听一遍！”究其原因，我觉得当学生觉得能够清晰的了解音乐要素，并且明白音乐要素所要表达的含义时，也必将对音乐产生兴趣，而且这种兴趣决不是停留在表面的浅层兴趣。原因之二，器乐的演奏在音乐诸要素中同样起着不可低估的作用，学生善于模仿的特点使得他们在观看录像时，就等于给了学生与大师交流的机会。在录像欣赏中，学生可以通过视觉直观地感受小提琴、大提琴的演奏，各种乐器的配合。尤其当小提琴表现小鸟的鸣叫和大提琴表现春雷声声时，更加直观形象。学生可以清楚明白的感受到小提琴的颤音从演奏者的指尖流淌出来，而大提琴演奏者有力的振臂则让人感受了那尽情投入的演奏。录像的现场表演让学生大开眼界[注: 开阔视野，增回见识。]，学生非常乐于接受。真希望教材能多一些这样的配备。